中國最偉大的十大演員-最偉大的十位演員
文|娛情故縱
編輯|娛情故縱
在被無數的爛劇爛片流量劇轟炸了多年之后，這些年無數觀眾的鑒賞水平慢慢的開始不斷提高，人們開始越來越重視演員的演技。，而不再只是看到演員們身上八卦和流量。
于是不少的老演員們開始逐漸受到觀眾們的喜歡，甚至不少人更是開始被冠上“老戲骨”的稱號。
然而并不是所有的老演員都能真的擔得起“老戲骨”的名頭，只有那些真正為觀眾獻上演技“大餐”的演員們，才能夠真的可以稱為“老戲骨”“老藝術家”。
今天咱們就來看看那些能夠被稱為“老戲骨”的演員們，看看他們的演技到底是有多么的讓人“震撼”？
何冰的名氣可能不是演技派中最大的，但每當人們說起演技的時候必定會想起何冰。
就連金星這位圈內出名的“毒舌”，也曾經對何冰是滿滿的高度贊揚評價。
作為北京人藝的一員，何冰一開始是在話劇圈里面出名的，隨后在2003年的時候出演了《我愛我家》之后，何冰才開始慢慢的向影視圈進發。
不過那個時候他的主要重心還是在話劇上面，基本上都是兩三年才會拍一部劇。
而后在2005年的時候何冰出演了《大宋提刑官》，這部劇可以說已經成為了無數觀眾的經典，尤其是何冰和郭達的幾場對手戲，更是讓無數人看的時候直呼過癮。
可以說直到現今每當人們提起“宋慈”的時候，腦海中首先想到的依舊是何冰的那張臉，甚至這部劇在當年熱播的時候收視率一度超過新聞聯播。
而且這些年雖然何冰出現在熒幕中的次數不算多，但每一部作品中他的表現都讓人非常驚喜。
比如《甲方乙方》當中何冰雖然只出現幾分鐘，但是那種欺軟怕硬的狗腿子形象卻是表現得淋漓盡致。
而在《傳奇大掌柜》當中何冰飾演的厲二爺，更是直接轉換成陰險狡詐和老謀深算。
而在《白鹿原》里面的鹿子霖，何冰又變成圓滑自私鼠目寸光的形象，可以說真正詮釋了演什么是什么的概念。
怪不得曾經有人說過何冰是國內最好的演員之一。
杜源這位“老戲骨”雖然名氣不大，但是他飾演的眾多角色卻是深深印刻在觀眾心中。
小時候的杜源其實一直都長得比較一般，并且在進入大學的時候他的普通話也不太標準，所以他每次背臺詞用的時間都要用比別人更長的時間。
但是杜源的心中一直都不服輸，并且在老師的鼓勵之下不斷的磨練演技，之后在出道后杜源知道自己的條件比較差，所以無論是怎么艱苦的條件怎樣的角色他都盡力演好。
隨后在《野山》這部作品當中，杜源為了更符合人設直接減重20斤，他那皮膚黝黑穿著破舊牛仔外套的農民形象，一下子就讓無數的觀眾都感受到了人物精髓，也正是憑借著這部劇讓杜源開始正式在娛樂圈出名。
在《草房子》里面杜源飾演的那一位父親，當他背著孩子看向天空的時候，觀眾們看著杜源的臉部特寫以及眼神的時候，幾乎瞬間就感受到了杜源心中的情緒，而杜源也憑借著此片拿下了金雞和百花最佳男配獎。
之后在和宋丹丹一起合作《金太狼的幸福生活》中，杜源和宋丹丹兩位“老戲骨”的飚戲，更是讓無數觀眾都看得非常入迷。
雖然杜源除了演戲之外平日里的生活都非常低調，但是他曾經飾演的那些經典形象卻讓人難以忘懷。
不得不說作為國家一級演員的他，絕對稱得上是“老戲骨”了。
每當人們提起焦晃這位“老戲骨”的時候，不少人首先想到的就是他“皇帝專業戶”的身份。
在某瓣上面焦晃老師有打分的作品中，基本上都是八九分以上的經典作品，從這里就能夠看出焦晃演技的備受認可。
在1959年從上戲畢業之后，焦晃就進入了話劇團工作，那個時候雖然焦晃出演過《工程師們》等劇，但那時焦晃的主要工作還是放在話劇上面。
直到后來1997年焦晃退休之后，才開始逐漸在影視劇當中有了更大的發展，并且在退休那年出演的《雍正王朝》，就直接讓焦晃的名氣一下子爆發了出來。
那種滿腹憂患、不怒自威的老皇帝形象，讓無數人一瞬間感覺到他就是康熙本人，之后憑借這個角色焦晃拿下了金鷹優秀男配和飛天優秀男演員大獎。
隨后在在《乾隆王朝》、《李衛當官》、《漢武大帝》中，焦晃再次出演了這種老皇帝的形象。
可以說在這種無數實力派出演的歷史劇當中，焦晃的演技依舊是呈現出“碾壓狀”，不愧是被人稱為“業內皇帝第一人”的老戲骨。
不得不說焦晃真的是能用演技撼動人心的一名藝術家。
王勁松這位“老戲骨”相信不用多說了，近幾年他那段演講“不背臺詞的演員就像戰士沒有槍”更是成為了無數網友心中對演員最好的詮釋。
其實王勁松當年進入演藝圈完全是機緣巧合，當時他的家里人本來是想讓他報考理工大學的，但是后來因為考試失利最后王勁松進入了江蘇戲劇學校。
之后憑借著優秀的體型條件和聲音條件讓王勁松開始嶄露頭角，并且在畢業之后王勁松就進入南京話劇團工作，而在1988年的時候因為出演了《秦淮人家》而正式出道。
之后通過《北平無戰事》這部劇王勁松開始大火起來，他在劇中飾演的王蒲忱讓無數觀眾都驚嘆了，那種深藏不露陰險卻又內斂的人物形象，讓王勁松飾演得非常深刻。
而后在《光榮與夢想》《大決戰》中，王勁松飾演的蔣更是突破了以往的形象，讓觀眾們看得沒有一絲的為何感。
而在《大明王朝1566》當中，王勁松飾演的太監總管楊金水更是一絕，估計當初不少人看劇的時候，都完全沒有覺察到這樣一位裝瘋賣傻的角色竟然是王勁松。
不得不說他的演技是真的能夠讓每一個角色都立住，讓觀眾們從來不會跳戲甚至聯想不到是王勁松本人。
作為業內公認的“會演戲的瘋子”，陳寶國這些年可以說塑造不少經典的形象，而這一切都是因為他對于演戲的敬業。
當年在拍攝《神鞭》的時候，因為角色的設定是需要眼睛有種玻璃花的感覺，但當時的道具技術并不能達標。于是陳寶國用衣服的透明扣子磨薄當隱形眼鏡，最后才有了那個經典的“玻璃花”一角。
但也因為此事陳寶國的眼睛受到了永久性的傷害，不過陳寶國后來在接受采訪的時候卻說一切都值得。
而在后來的《大宅門》當中，陳寶國飾演的白七夜那種放蕩不羈和敢愛敢恨，更是讓無數的觀眾至今都難以忘懷。
而在《漢武大帝》當中那一位威嚴的皇帝，更是讓陳寶國飾演得入木三分，可以說單單這樣看誰能想到漢武大帝和白七爺是同一個人。
而在早前熱播的《山河月明》當中，雖然劇情被無數的觀眾都吐槽不已，但是陳寶國飾演的朱元璋卻是讓觀眾都非常喜歡。
甚至不少人都紛紛表示陳寶國這位“老戲骨”，絕對是現今國內演員演技的天花板之一了。
陳道明同樣也是大眾非常熟悉的一位演員，而且這么多年以來他塑造的各大形象，早已經成為了人們心中最經典的角一。
而當初陳道明真正爆紅起來的時候，其實是在33歲出演了《末代皇帝》這部劇的時候，那一年陳道明飾演的溥儀火遍了大江南北。
同時他也被各大公司爭相簽約，但是陳道明并沒有因為這巨大的成功而沖昏頭腦，反而是認真的挑劇本認真的演戲。
之后在《我的1919》里面，陳道明飾演的外交才子顧維鈞，更是氣質絕佳演技炸裂，讓無數觀眾都深深的陷入了那一段演講當中，可以說從這部劇開始陳道明就有了一絲“封神”的意味。
之后接拍的《康熙王朝》，更是讓陳道明成為了人們心中的“最佳康熙”之一。
然而如日中天的陳道明，此時的商業價值可以說是極高的，但是他并沒有像其他一些大咖那樣耍大牌搞特殊，甚至幾乎從沒有傳出炒作和緋聞的消息。
而且他不僅自己沒有這樣做，甚至還非常的排斥現今內娛的某些行為，在曾經的一次接受采訪當中，陳道明就直接表示“小鮮肉只是被時代包裝并不算演員”。
可以說這種正直不同流合污的做法，讓陳道明的身上一直保持著作為演員的本心，也正是如此才能讓他這么多年以來，依舊在不斷的輸出優秀的作品和經典的人物形象。
不得不說這才是“老戲骨”的堅持。
每當說起唐國強的時候，不少網友首先想到的估計就是他飾演偉人的形象了，從1975年出道至今的四十多年以來，唐國強飾演過無數人們熟知的經典形象。
比如在1990年經典版的《三國演義》當中，唐國強飾演的諸葛孔明就讓人難以超越，這么多年以來每當想起“臥龍先生”的時候，首先想到的幾乎就是唐國強。
而后在1993年的《長征》當中，唐國強飾演的偉人形象，更是成為了最為形似神似的一位。
這么多年以來雖然也有其他演員挑戰，但是從來沒有一個人能夠超越唐國強，而且諸葛亮和偉人兩個經典形象，可以說是差別極大，很難讓人想象到這竟然是同一個演員飾演的。
而且在1999年的《雍正王朝》里面，唐國強飾演的雍正皇帝又變成了另一個人，甚至當初看劇的時候，很多人都不敢相信這竟然是曾經的“諸葛亮”。
可以說唐國強用自己的演藝人生和演技，真正的向觀眾們展現了什么叫演啥是啥。
雖然這些年唐國強的身上有一些黑料的出現，但是但從演技方面來說他絕對是演員的天花板之一。
可能很多年輕的觀眾對于游本昌這位老演員都比較陌生，但是他曾經出演的一些經典形象卻是成為了老一輩觀眾心中不變的回憶。
尤其是他當年在《濟公游記》當中飾演的濟公，更是成為了無法超越的經典存在。
當年因為拍攝的條件比較艱苦，所以很多時候道具是用了又用，其中有一個場景是濟公啃雞腿的鏡頭，而那個雞腿其實是已經放了一段時間便餿了。
但游本昌卻是完全不在意的吃了下去，而觀眾們在觀看的時候完全感覺不到任何一樣。
同時還有一幕是濟公親眼看著自己家被燒的時候，游本昌那個眼含淚花但是卻開懷大笑的表情，早已經成為了無數網友心中的“演技教科書”。
雖然在這部劇之后游本昌慢慢的拍戲越來越少，但是他飾演的每個角色都非常自然，比如在《寶蓮燈》里面出演的臺上老君，在《畫皮2》當中出演的煉丹大師等等。
而且在2021年的時候，游本昌更是獲得了國家話劇院“終身榮耀藝術家”的稱號。
可以說游本昌無論是在影視界還是話劇界中，他的演技和實力都是被無數人尊敬的。
每當說起金士杰這一位“老藝術家”，幾乎每個人想到的就是他那“出神入化”的演技，從1980年開始金士杰就已經在話劇領域展露頭角，之后才慢慢的從話劇領域進軍到影視圈。
而這么多年的從業生涯當中，金士杰給觀眾帶來了無數經典形象，比如在當年的《繡春刀》當中，金士杰飾演的魏忠賢就一直難以忘懷。
尤其是他在沒落時候的那種陰險以及硬氣，更是將無數的觀眾都真實的帶到了那個年代當中，并且金士杰的臺詞功底更是一絕，甚至單單只聽臺詞都能夠感覺到人物情緒的變化。
而在和舒淇合作的《剩者為王》當中，金士杰飾演了一位替女兒婚姻擔心的父親，當時他和女兒男友在餐廳里面的那一段話，被無數人奉為“演技教科書”的經典。
那種希望女兒找到自己的愛人但自己又不舍的感覺，隨著金士杰那一抿嘴一哽咽的變化，完完整整的將所有情緒傳達到觀眾的心里，甚至當初不少人在看這一段的時候，還以為是哪一個父親真實的錄像帶或紀錄片。
可以說金士杰在這些年里面飾演的各大經典角色，已經成為了閃耀在影史上面無法替代的星星。
不得不說金士杰老爺子真擔得起“老藝術”這個稱號啊。
每當人們討論起演員們的演技時，幾乎都會有一位繞不開的“老戲骨”，那就是早已經被人們在演技“封神”李雪健老師。
從當年《焦裕祿》這部電影開始，李雪健就憑借著演技征服了無數的觀眾。
尤其是在這部作品當中，李雪健在沒有追上火車之后，那眼神之間的轉變以及各種細節小動作，讓無數人仿佛看到了“焦裕祿”的再世，甚至就連焦裕祿的親人都表示，李雪健真的把焦裕祿給完整的再現了出來。
之后在《嘿老頭》里面，李雪健飾演了一位老年癡呆癥的老人，那一段喝酒的場景更是讓他被一舉“封神”，可以說那種真實到讓人心酸的感覺，完全讓人們忽略了他只是在演戲。
而在《少帥》這部劇里面，李雪健更是很好的給大家表現出了一位“梟雄”的形象。
甚至很多年輕的網友和觀眾認識到這位“老戲骨”，都是通過《少帥》這部早前的熱播劇，最后不少年輕人在了解過李雪健之后，更是一發不可收拾的愛上了這位“老藝術家”。
而且李雪健對于演戲可以說一直保持著神圣的初心，這么多年以來他只有早期曾經接過一次廣告，但那一次接拍廣告卻是讓他覺得非?！皭u辱”。
從那以后李雪健再沒有接過任何廣告，全心全意的將自己投入到演戲當中，不得不說這種專注和敬業，才讓李雪健成為了無數人心中的演技天花板。
以上這些老演員們，每一位對于演戲可以說都非常敬業，他們用著非常神圣的態度面對演員這個職業，哪怕他們曾經已經有過不少的“代表作”在身，但他們卻是從來都不敢懈怠。
也正是如此才能夠有著讓無數人信服并且尊敬的演技，同時也只有這樣的演員們，才能真正配得上“老戲骨”“老藝術家”這個稱號！
